儿童创意美术高级班课件大纲
课程总览
- 课程名称: 《小小艺术家:从想象到创造》
- 适合年龄: 6-9岁 (具备基本绘画、手工能力)
- 课程目标:
- 创意思维: 打破思维定式,鼓励大胆想象和独特的艺术表达。
- 技法提升: 学习并掌握多种综合材料的使用技巧,丰富画面语言。
- 审美培养: 接触不同艺术流派和大师作品,提升艺术鉴赏力。
- 自信建立: 通过完成有挑战性的作品,建立艺术自信和成就感。
- 课程理念: 以“孩子为中心”,教师作为引导者和启发者,而非知识的灌输者,课程强调“过程重于结果”,鼓励探索、试错和个性化表达。
- 所需材料:
- 基础类: 铅笔、橡皮、油画棒、水彩笔、勾线笔(粗细)、儿童安全剪刀、胶棒/白乳胶、调色盘、水桶、抹布。
- 创意类(按需准备): 丙烯颜料、水彩纸、卡纸(多种颜色)、瓦楞纸、旧报纸、蛋托、布料碎片、毛线、纽扣、轻粘土、超轻粘土、闪光胶、海绵、吸管、牙签等。
课程单元设置 (共12次课,每次90分钟)
第一单元:破冰与重构——“看见”不一样的世界 (第1-2课)
目标: 打破对“画”的固有认知,学会从不同角度观察和重构事物。

(图片来源网络,侵删)
-
第1课:颠倒的世界
- 主题: 观察与构图
- 大师引导: 赏析意大利画家朱塞佩·阿尔钦博托 的作品,了解“肖像画”的另一种形式——用水果、蔬菜等物品组合而成。
- 课堂活动:
- 热身游戏: “找不同”游戏,观察两张看似相同但细节有异的图片。
- 主题创作: 《我的自画像——用水果/蔬菜/文具》,引导孩子思考“如果我的脸是由这些东西组成的,会是什么样子?”
- 技法: 拼贴画与线描结合,先在纸上画出轮廓,然后用剪好的彩纸、实物照片或直接画出水果蔬菜进行拼贴和装饰。
- 作品成果: 一幅充满趣味的、由日常物品组成的自画像。
-
第2课:光影的魔术师
- 主题: 光影与形态
- 大师引导: 赏析荷兰画家维米尔 的《倒牛奶的女仆》,感受光影如何塑造物体的体积感。
- 课堂活动:
- 观察练习: 用手电筒照射简单的静物(如杯子、苹果),让孩子观察并画出物体和它的影子。
- 主题创作: 《影子怪兽》,让孩子观察不同物体在墙上的影子,通过联想,给影子添上几笔,让它变成一个可爱的或可怕的“怪兽”。
- 技法: 拓印与绘画,利用树叶、自己的手等物体进行拓印,再在此基础上进行想象添画。
- 作品成果: 一幅由光影激发想象力的创意画。
第二单元:材料大冒险——让材料“说话” (第3-5课)
目标: 探索不同材料的特性,学习运用综合材料进行创作。
-
第3课:纸的交响曲
(图片来源网络,侵删)- 主题: 纸张的多种可能
- 课堂活动:
- 材料探索: 提供瓦楞纸、餐巾纸、宣纸、卡纸等,让孩子用手撕、揉、折、刮,感受不同纸张的质感。
- 主题创作: 《神秘的森林》,利用瓦楞纸的纹理表现树干的粗糙,用揉皱的餐巾纸或宣纸做背景,营造朦胧的雾气感。
- 技法: 撕贴、揉搓、拓印、水彩晕染。
- 作品成果: 一幅肌理丰富、层次感强的立体纸艺画。
-
第4课:色彩的碰撞
- 主题: 水彩与盐的化学反应
- 课堂活动:
- 小实验: 在水彩纸上涂满湿漉漉的水彩,然后撒上盐,观察盐粒“吸走”颜色后形成的独特雪花状纹理。
- 主题创作: 《宇宙星空》或《海底世界》,利用盐的纹理作为星云、水母或珊瑚的背景,再用深色颜料点缀星球或鱼群。
- 技法: 水彩湿画法、盐的运用、油蜡防染法(用油画棒画线,再涂水彩,油画棒部分会留白)。
- 作品成果: 一幅充满梦幻和科技感的宇宙或海底主题画。
-
第5课:我的“怪”朋友
- 主题: 立体造型与材料组合
- 课堂活动:
- 灵感启发: 展示各种材质的“怪物”图片或手工作品。
- 主题创作: 用超轻粘土做身体,用毛线做头发,用纽扣做眼睛,用瓶盖做盔甲,创造一个独一无二的“怪”朋友。
- 技法: 粘土塑形、综合材料拼贴。
- 作品成果: 一个立体的、可触摸的“怪”朋友手工作品。
第三单元:想象力的翅膀——走进奇幻世界 (第6-8课)
目标: 激发深层想象力,学习叙事性绘画和场景构建。
-
第6课:会呼吸的房子
- 主题: 拟人与建筑
- 大师引导: 赏析西班牙画家安东尼·高迪 的建筑作品,感受建筑中的曲线和生命力。
- 课堂活动:
- 头脑风暴: “如果房子有生命,它会是什么样子?它会微笑吗?会有脚走路吗?”
- 主题创作: 设计并绘制一幅《会呼吸的房子》,房子可以是糖果做的,可以是蘑菇形的,窗户可以是眼睛,烟囱可以是天线。
- 技法: 油画棒或水彩上色,运用丰富的线条和形状。
- 作品成果: 一幅充满童趣和生命力的建筑幻想画。
-
第7课:梦境地图
- 主题: 叙事性与空间构成
- 课堂活动:
- 故事导入: 老师讲述一个关于“梦境冒险”的开头,让孩子们续写。
- 主题创作: 绘制一张《我的梦境地图》,地图上需要有起点、终点,以及各种奇特的“站点”,如“糖果云朵站”、“会说话的河流站”、“巨人花园站”等。
- 技法: 线描为主,辅以色彩,鼓励使用符号、箭头和文字进行说明。
- 作品成果: 一幅充满故事细节和创意的“梦境地图”。
-
第8课:微观世界大冒险
- 主题: 视角与细节
- 课堂活动:
- 视角转换: 讨论“如果我变成一只蚂蚁/蜜蜂/瓢虫,世界会是什么样子?”
- 主题创作: 《放大镜下的世界》,选择一个日常场景(如草地、书桌、厨房),用微小的视角去描绘它,草叶变成参天大树,面包屑变成巨大岩石。
- 技法: 细致的刻画,对比强烈的色彩运用。
- 作品成果: 一幅视角独特、细节丰富的微观世界画。
第四单元:小小策展人——我的第一场画展 (第9-12课)
目标: 完成一件综合性强的主题创作,并学习策展和展示,提升综合艺术素养。
-
第9课:确定主题,构思草图
- 主题: 主题性创作启动
- 课堂活动:
- 主题讨论: 提供几个可选主题(如“未来城市”、“海底文明”、“动物狂欢节”),让孩子们分组讨论并选择一个最感兴趣的主题。
- 分工与构思: 小组内讨论如何分工(如谁画背景,谁画主体,谁做装饰),并共同绘制一张大型草图的初步构想。
- 成果: 一份小组创作计划和草图。
-
第10课:分工协作,集体创作
- 主题: 大型综合材料壁画创作
- 课堂活动:
- 材料准备: 根据草图,准备大尺寸画板(如KT板或拼接的卡纸)、各种颜料和材料。
- 协作创作: 孩子们在自己负责的区域内进行创作,可以运用之前学过的任何技法(拼贴、拓印、立体造型等)。
- 教师角色: 协调、引导、解决技术难题,鼓励团队沟通。
- 成果: 一幅接近完成的大型集体创作壁画。
-
第11课:完善细节,制作标签
- 主题: 作品收尾与策展准备
- 课堂活动:
- 细节完善: 为壁画添加最后的亮点,如闪光、高光等。
- 策展学习: 讲解如何为艺术品制作标签(包括作品名、作者、创作理念)。
- 动手制作: 每个孩子为自己在壁画中的部分或独立作品设计并制作一个精美的标签。
- 成果: 完成的壁画和一套艺术标签。
-
第12课:画展开幕式 & 艺术分享会
- 主题: 成果展示与自信表达
- 课堂活动:
- 布展: 孩子们亲手布置画展,安排自己的作品。
- 开幕式: 邀请家长或其他班级的小朋友参加,每个小作者可以站在自己的作品前,分享自己的创作灵感和过程。
- 互动环节: 设置“我最喜欢的作品”投票环节,颁发“最佳创意奖”、“最佳色彩奖”等趣味奖项。
- 成果: 一次成功的画展,每个孩子都成为自信的“小艺术家”。
教学建议
- 鼓励为主: 始终表扬孩子的创意和努力,而非画得“好不好”。
- 开放式提问: 多问“你为什么这么画?”“这个颜色让你想到了什么?”,引导孩子思考和表达。
- 过程记录: 用照片或视频记录下孩子们创作的精彩瞬间,这本身就是宝贵的成长记录。
- 保持灵活性: 课件是框架,可根据班级孩子的实际兴趣和反应随时调整内容和节奏。
这份课件大纲旨在为孩子们提供一个充满乐趣和挑战的艺术探索之旅,希望能帮助他们在艺术的天地里自由翱翔!
