少儿舞蹈编导岗前培训方案
培训总览
- 培训名称: “点亮童心,舞动未来”——少儿舞蹈编导精英启航计划
- 培训目标:
- 理念先行: 建立以“儿童为本”的科学教育观,深刻理解少儿舞蹈教育的核心价值。
- 能力筑基: 掌握少儿身心发展特点,具备针对性选择音乐、编排动作、设计队形的能力。
- 创意激发: 学习多种编舞技法,能够结合主题、故事、文化元素进行富有童趣和创造力的编创。
- 实践落地: 熟悉从构思到呈现的完整编导工作流程,具备独立完成一部少儿舞蹈作品的能力。
- 综合素养: 提升沟通、管理、安全及应急处理能力,成为一名专业、负责、有爱心的舞蹈编导。
- 培训对象: 新入职的少儿舞蹈教师、有志于从事少儿舞蹈编导的艺术院校毕业生、希望提升编舞能力的在职舞蹈老师。
- 培训时长: 建议为期2-4周(可根据实际情况调整,可拆分为模块化课程)。
- 培训方式: 理论授课 + 案例分析 + 分组讨论 + 实践编创 + 现场点评 + 成果展示。
培训核心模块
理念与认知篇——成为懂孩子的“引路人”

(图片来源网络,侵删)
- 目标: 树立正确的少儿舞蹈教育观,明确编导的角色与职责。
- 核心课程:
- 少儿舞蹈教育的核心理念:
- “兴趣第一,快乐为本”: 如何在教学中保护和激发孩子的兴趣。
- “寓教于乐,美育浸润”: 舞蹈如何培养孩子的审美、情操和品格。
- “面向全体,尊重个体”: 如何关注每个孩子的成长,而非只追求少数“明星”。
- 少儿身心发展特点与舞蹈教学:
- 生理特点: 不同年龄段(3-6岁启蒙班,7-9岁基础班,10-12岁提高班)儿童的骨骼、肌肉、神经系统发育特点。
- 心理特点: 注意力、模仿能力、想象力、表现力、自尊心的发展规律。
- 教学启示: 如何根据不同年龄段特点,选择合适的训练强度、动作难度和音乐风格。
- 少儿舞蹈编导的角色定位与核心素养:
- 角色: 不仅是“教”舞者,更是“启发”者、“引导”者、“陪伴”者。
- 素养: 专业知识、爱心耐心、创新精神、沟通能力、观察力、组织能力。
- 少儿舞蹈教育的核心理念:
专业技能篇——编导的“十八般武艺”
- 目标: 掌握编导必备的各项硬技能,为创作打下坚实基础。
- 核心课程:
- 音乐选择与剪辑:
- 如何选: 音乐的风格、节奏、情绪如何与主题、年龄段匹配。
- 如何剪: 学习使用基础音频软件(如Audacity, GarageBand),进行升降调、节拍对齐、拼接、淡入淡出等操作。
- 动作编排原则与方法:
- 安全性原则: 禁止危险动作(如过度下腰、快速旋转等),强调动作的规范性和保护。
- 趣味性原则: 运用模仿、游戏、故事化等方式,让动作“活”起来。
- 科学性原则: 循序渐进,由易到难,注重基本功的融入。
- 多样性原则: 学习并运用不同舞种元素(中国舞、芭蕾、爵士、街舞、民族民间舞等)。
- 队形设计与调度:
- 基础队形: 横排队、竖排队、三角形、菱形、圆形等。
- 流动队形: 直线、斜线、曲线、聚散、穿插、环绕。
- 设计要点: 如何通过队形变化突出主题、制造高潮、展现空间感。
- 服装、道具与舞台美术:
- 服装: 如何根据舞蹈风格选择舒适、安全、有表现力的服装。
- 道具: 道具的巧妙运用(如纱巾、扇子、伞、气球)可以化腐朽为神奇。
- 舞美: 灯光、背景的简单运用,如何营造氛围。
- 音乐选择与剪辑:
创意与实践篇——从“0”到“1”的创作之旅
- 目标: 掌握完整的编创流程,并能独立完成一部作品。
- 核心课程:
- 灵感来源与主题确立:
- 从哪里找灵感: 童话故事、古诗词、自然现象、社会热点、儿童画作等。
- 如何确立主题: 主题要明确、积极、易懂,符合孩子的认知。
- 舞蹈结构(起承转合):
- 开头(起): 如何引人入胜,建立氛围。
- 发展(承): 如何展开情节,丰富内容。
- 高潮(转): 如何制造情绪爆发点。
- 合): 如何完美收尾,留下余韵。
- 编舞技法工作坊:
- 模仿编舞法: 模仿动物、植物、自然现象。
- 游戏编舞法: 将游戏规则和动作融入舞蹈。
- 故事情节编舞法: 用舞蹈讲述一个简单的故事。
- 音乐形象编舞法: 听音乐画情绪,用身体表现音乐的线条和色彩。
- 完整作品创作实践:
- 分组任务: 每组选择一个主题,在导师指导下,完成从选音乐、编动作、设计队形到服装道具构思的全过程。
- 模拟排练: 模拟带领孩子排练的场景,学习如何分解动作、统一节奏、激发情绪。
- 成果展示与点评: 各组进行最终作品展示,导师和学员共同点评,提出修改建议。
- 灵感来源与主题确立:
综合与管理篇——成为一名“全能型”导师
- 目标: 提升教学组织、沟通协作和安全保障能力。
- 核心课程:
- 课堂组织与管理技巧:
- 如何制定教学计划与教案。
- 如何有效管理课堂纪律,吸引孩子注意力。
- 如何进行有效的鼓励与表扬。
- 与家长的有效沟通:
- 如何向家长传达教学理念和孩子的进步。
- 如何处理家长的意见和建议。
- 如何进行汇演/比赛的动员和说明工作。
- 排练与演出安全:
- 排练安全: 热身、拉伸、场地检查、运动损伤预防与初步处理。
- 演出安全: 后台管理、候场秩序、道具安全、紧急疏散预案。
- 职业规划与发展:
- 少儿舞蹈编导的职业路径。
- 如何持续学习,提升自我(参加比赛、进修、交流等)。
- 课堂组织与管理技巧:
培训考核与评估
- 理论考核(30%):
- 形式:闭卷笔试或线上答题。
- 内容:培训核心理论知识,如儿童心理学、编导原则、安全知识等。
- 实践考核(50%):
- 形式:独立或分组完成一部3-5分钟的少儿舞蹈作品,并进行现场展示。
- 评估维度:主题创意、动作编排、队形设计、音乐剪辑、整体表现力。
- 综合评估(20%):
- 形式:课堂表现、小组讨论参与度、教案设计、模拟授课表现。
- 内容:考察学员的沟通能力、责任心、团队协作精神和职业素养。
考核合格者,将颁发《少儿舞蹈编导岗前培训结业证书》。

(图片来源网络,侵删)
培训资源与支持
- 导师团队: 邀请资深少儿舞蹈教育专家、一线知名编导、儿童心理学顾问组成。
- 学习资料: 提供培训课件、经典少儿舞蹈视频案例、音乐素材库、服装道具供应商名录等。
- 交流平台: 建立学员微信群,方便课后交流、资源共享和长期互助。

(图片来源网络,侵删)
