广播电视编导艺考 自学

下面我为你梳理一份非常详细的自学攻略,从认知、知识、技能、实践、心态五个方面展开，希望能帮你系统地准备。

第一部分：认知与心态准备

在开始学习之前,先要明确几个问题，这会让你少走很多弯路。

1. 明确目标： 你要考的不仅仅是“广播电视编导”，它可能细分很多方向，如戏剧影视文学、制片管理、导演、摄影、录音、数字媒体艺术等，不同方向的考试内容和侧重点不同，你需要先确定几个目标院校，然后去研究它们的招生简章和考试科目，做到有的放矢。
2. 了解考试内容（核心）： 编导艺考通常分为两大块：专业课和文化课，我们重点说专业课。
   • 笔试（普遍存在）：
     • 文艺常识： 考察你的知识广度，包括电影史、电视史、文学、美术、音乐、戏剧等基础知识，这是基础中的基础，必须背。
     • 故事创作/叙事散文： 给一个题目或关键词，写一个完整的故事或一篇散文，考察你的想象力、逻辑能力和文笔。
     • 影评分析： 这是重中之重，通常会给你一部电影的片段或一部完整的电视剧，要求你从主题、人物、镜头、剪辑、声音等角度进行分析写作。
     • 策划与创意： 可能是电视节目策划、广告策划、微电影策划等，考察你的创意思维和方案撰写能力。
   • 面试（部分院校有）：
     • 自我介绍： 简洁、有亮点，突出你的个性和与编导专业的契合度。
     • 回答考官提问： 考察你的知识储备、逻辑思维、语言表达和临场反应，问题可能涉及时事、专业认知、个人经历等。
     • 即兴评述/辩论： 给一个社会热点话题，你即兴发表观点，考察你的思辨能力。
     • 才艺展示（可选）： 不是必须项，但如果有的话，可以成为加分项，如朗诵、乐器、摄影作品等。
3. 正视自学优劣势：
   • 优势： 时间灵活、成本低、能深度挖掘个人潜力、培养独立思考和解决问题的能力。
   • 劣势： 容易走弯路、缺乏系统指导、缺少同伴交流、练习无人批改、信息获取可能滞后。

第二部分：知识体系搭建

自学最重要的是搭建一个完整的知识框架,然后往里面填充内容。

文艺常识

这是地基,必须牢固。

• 学习方法：
  • 购买教材： 《文艺常识》（张福起版本等）是经典，买一本通读并背诵。
  • 建立知识库： 准备一个笔记本或使用Notion、Excel等电子工具，按“电影史”、“导演”、“演员”、“文学作品”、“音乐流派”等分类整理。
  • 利用碎片时间： 用App（如“学习强国”的文娱板块、豆瓣、知乎）刷题，看相关知识点。
• • 中国电影史： 从早期电影到第五代、第六代导演及其代表作。
  • 外国电影史： 从默片时代到好莱坞黄金时代，再到法国新浪潮、新德国电影等重要流派。
  • 导演与作品： 必须熟悉至少50位中外知名导演及其代表作（如：黑泽明、库布里克、李安、贾樟柯、宁浩等）。
  • 文学基础： 中外重要文学流派、作家、作品（尤其是那些被改编成电影的）。
  • 艺术基础： 美术（著名画家、流派）、音乐（古典音乐、现代流派）的基本常识。

影视基础理论

这是你写影评和进行专业交流的“武器”。

• 学习方法：
  • 经典入门书籍：
    • 《认识电影》：电影入门的“圣经”，用图文并茂的方式讲解了电影的所有元素，必读！
    • 《电影艺术：形式与风格》：更学术和系统，适合深入理解。
    • 《故事》：编剧圣经，教你如何构建一个好故事。
  • 观看专业视频： B站上有很多优质UP主做电影理论科普（如“深焦DeepFocus”、“导筒directube”等），可以辅助学习。
• • 镜头语言： 景别（远全中近特）、角度（平仰俯）、运动（推拉摇移跟）。
  • 剪辑： 蒙太奇、连续性剪辑、跳切等。
  • 声音： 人声、音乐、音效的作用。
  • 叙事结构： 线性叙事、非线性叙事、三幕剧结构等。

第三部分：核心技能训练

理论学完了,必须通过大量练习来转化为技能。

故事创作/叙事散文

• 如何练习：
  • 多读多分析： 优秀的短篇故事、小说、电影剧本，分析它们的结构、人物设定、情节转折。
  • 建立素材库： 随时记录生活中的灵感、有趣的句子、人物原型。
  • 限时写作： 每周至少写1-2个完整的故事，严格按照考试时间（如90分钟）来写。
  • 修改！修改！修改！ 写完后自己先改，然后可以发在豆瓣小组、知乎等平台，虚心听取别人的意见。
• 关键点： 立意新颖、人物鲜明、情节有起伏、结尾有余味。

影评分析

这是拉开差距的关键。

• 如何练习：
  • 从拉片开始： 选择一部你喜欢的电影，暂停、回放、记录，逐个镜头分析它为什么这么拍？这个景别有什么作用？这个剪辑的目的是什么？这个过程叫“拉片”，是写好影评的必经之路。
  • 模仿优秀范文： 找一些专业期刊（如《当代电影》、《电影艺术》）或知名影评人（如戴锦华、卫西谛）的文章，学习他们的分析角度、逻辑结构和语言风格，先模仿，再形成自己的风格。
  • 建立自己的影评框架：
    1. 开头： 提出你的核心观点（中心论点）。
    2. 中间： 分论点+影片例证，用2-3个分论点支撑你的总论点，每个分论点后都用具体的镜头、情节或细节来分析。
    3. 总结升华，可以联系导演风格、社会背景或引发更深层次的思考。
  • 每周至少写一篇完整的影评。

面试准备

• 自我介绍： 准备1分钟和3分钟两个版本，内容要包含：你是谁、你为什么喜欢编导、你为这个专业做了什么准备、你的优势是什么，要真诚，不要背稿。
• 考官提问：
  • 准备“必考题”： “你为什么选择我们学校/这个专业？”“你最近看的一部电影/书是什么？有什么看法？”
  • 关注时事热点： 每天花时间看新闻，思考社会事件背后的深层原因，形成自己的观点。
  • 模拟面试： 扏家人、朋友或同学扮演考官，进行多次模拟，克服紧张感，可以录像回看，观察自己的仪态、语速和眼神。
• 即兴评述：
  • 练习结构： “是什么（现象）- 为什么（原因）- 怎么办（建议/反思）”是最基本的结构。
  • 积累观点： 多看社论、评论员文章，学习他们分析问题的角度。
  • 计时练习： 拿到一个话题，给自己1分钟思考，然后说2-3分钟。

第四部分：信息渠道与资源利用

自学最怕信息闭塞。

• 官方网站： 目标院校的招生网、艺术学院官网，第一手信息，最权威。
• 微信公众号： 关注目标院校的官方招生号、各大艺考资讯平台（如“艺考界”、“51艺考”等）、电影文化类公众号（如“虹膜”、“深焦”等）。
• B站： 宝藏学习平台，搜索“编导艺考”、“电影分析”、“故事创作”等关键词，有大量免费的教学视频和拉片教程。
• 书籍： 除了前面提到的，还可以购买目标院校的历年真题和优秀范文集。
• 线上社群： 加入一些艺考交流QQ群或微信群，和同伴交流信息、分享资料、互相鼓励，但要注意辨别信息真伪，避免无效社交。

第五部分：制定学习计划与时间管理

自学最考验自律。

• 长期计划（如6-12个月）：
  • 基础期（3-4个月）： 通读文艺常识，看完《认识电影》等入门书籍，开始大量看片（每周至少3-4部），并做拉片笔记。
  • 强化期（2-3个月）： 系统学习各板块知识，开始每周固定写故事和影评，进行面试题库的整理和初步回答。
  • 冲刺期（1-2个月）： 限时模拟考试，查漏补缺，反复修改自己的作品集，进行高强度面试模拟。
• 短期计划（每周/每日）：
  • 每日： 固定1-2小时看片/拉片，1小时背诵文艺常识，30分钟阅读时评。
  • 每周： 写1个故事，1篇影评，进行1-2次模拟面试。
  • 每月： 进行一次全面的复盘，总结进步和不足，调整下月计划。

也是最重要的：

• 热爱是最好的老师： 真正地、发自内心地去热爱电影和艺术，这种热情会支撑你走过最艰难的时刻。
• 保持思考： 不仅要看，更要多想，为什么这个镜头这么拍？为什么这个情节这么设计？形成自己的见解。
• 不要孤僻： 自学不等于孤立，多和志同道合的朋友交流，可以互相学习、互相鼓励。

自学编导是一场艰苦但充满乐趣的马拉松,只要你方法得当，坚持不懈，就一定能成功，祝你金榜题名！