2025年的联考音乐听辨试题是针对“音乐与舞蹈学”专业的学术型硕士研究生的入学考试,而不是针对音乐表演等专业的。 这决定了其考察的重点更偏向于音乐学理论和综合分析能力,而不是单纯的演奏/演唱技巧或视唱练耳能力。
2025年的听辨题不是简单的“听音高、听节奏”,而是“听音乐,然后进行分析、判断和论述”,它要求考生在听到一段音乐后,能够迅速调动自己的音乐理论知识,从旋律、和声、织体、曲式、配器、风格等多个维度进行判断,并给出有理有据的答案。
考试形式与题型结构
根据当年的考生回忆和官方发布的考试大纲,2025年音乐听辨部分的题型和分值大致如下:
- 总分: 约50分(具体分值可能因院校略有差异,但大体在此范围内)。
- 题型: 主要为听辨分析题,通常包含3-5个不同长度的音乐片段。
- 具体形式:
- 播放音频: 每个音乐片段播放1-3遍不等。
- 提出问题: 每个片段后会附带2-4个具体问题。
- 作答要求: 考生需要在答题卡上写出文字答案,而不是选择字母或符号。
示例题型:
(播放一段30秒的音乐)
问题:
- 这段旋律的调性是什么?(2分)
- 它采用了何种曲式结构?(3分)
- 请简述其和声特点。(5分)
考察内容与典型题目解析
2025年的听辨题覆盖了西方音乐史和中国音乐史的重要时期和代表性作品,以下是根据考生回忆整理的典型考察点和可能出现的题目类型:
西方音乐史
这部分是考察的重中之重,尤其侧重于巴洛克、古典主义、浪漫主义和20世纪音乐。
巴洛克时期 (约1600-1750)
- 代表性作曲家/体裁: J.S.巴赫、亨德尔、维瓦尔第等;主要考察复调音乐和通奏低音。
- 典型题目:
- 听辨作品: 《勃兰登堡协奏曲》某一乐章、《马太受难曲》选段、《G弦上的咏叹调》。
- 考察点:
- 织体: 是否为复调(多条旋律线交织)?请指出主题的呈示、模仿、对位等。
- 曲式: 是否为三段式(ABA')?中间的对比部分有何特点?
- 配器: 是否能听出通奏低音(弦乐+羽管键琴/大提琴)?乐队组合有何特点(如弦乐组、木管组)?
古典主义时期 (约1750-1820)
- 代表性作曲家/体裁: 海顿、莫扎特、贝多芬;主要考察主调音乐、奏鸣曲式和交响曲。
- 典型题目:
- 听辨作品: 莫扎特《第40交响曲》第一乐章、贝多芬《第五交响曲“命运”》第一乐章、海顿《惊愕交响曲》第二乐章。
- 考察点:
- 曲式: 是否为奏鸣曲式?(提示:听呈示部中两个对比的主题——主部主题和副部主题;听展开部对素材的分裂、模进、重组;听再现部如何回归主调)。
- 和声: 呈示部中的转调是否清晰?(如从C大调转到G大调)。
- 配器: 能否分辨出弦乐、木管、铜管的音色?贝多芬作品中铜管的运用有何革新?
浪漫主义时期 (约1820-1900)
- 代表性作曲家/体裁: 肖邦、李斯特、瓦格纳、柴可夫斯基等;主要考察标题音乐、民族乐派和和声色彩。
- 典型题目:
- 听辨作品: 肖邦《夜曲》、李斯特《爱之梦》、柴可夫斯基《天鹅湖》选段、斯美塔那《伏尔塔瓦河》。
- 考察点:
- 风格与情感: 这段音乐表达了怎样的情感?(如忧郁、热情、叙事性)。
- 和声与调性: 和声是否具有色彩性?调性是否频繁转换,营造出不稳定感?
- 民族性: 是否能听出民族音乐元素?(如斯美塔那的《伏尔塔瓦河》中描绘波西米亚风情的主题)。
- 体裁: 这是一首钢琴小品还是交响诗?其结构是自由的还是规整的?
20世纪音乐
- 代表性作曲家/流派: 德彪西(印象派)、斯特拉文斯基(新古典主义)、勋伯格(表现主义/十二音技法)。
- 典型题目:
- 听辨作品: 德彪西《月光》、斯特拉文斯基《春之祭》开头、勋伯格《五首管弦乐小品》选段。
- 考察点:
- 和声: 是否为印象派的和声?(大量使用平行五度、七和弦、九和弦,避免功能性进行)。
- 调性: 是否为无调性音乐?(听不到明确的中心音,音响效果紧张、尖锐)。
- 节奏与配器: 节奏是否复杂、不规整?配器是否追求新的音色组合?(如《春之祭》的原始、强烈的节奏和不协和音响)。
中国音乐史
这部分考察对中国传统音乐和近现代创作音乐的熟悉程度。
传统音乐
- 代表性体裁: 古琴、昆曲、民歌、戏曲。
- 典型题目:
- 听辨作品: 古琴曲《流水》、昆曲《牡丹亭》选段、陕北民歌《信天游》。
- 考察点:
- 乐器音色: 能否分辨出古琴、笛子、二胡等民族乐器的音色?
- 调式与旋律: 旋律的调式是什么?(如五声音阶、加清角的六声调式),旋律线条是线性的(如古琴)还是歌唱性的(如民歌)?
- 地域风格: 这段音乐具有哪个地域的音乐风格特征?(如西北的苍凉、江南的婉约)。
近现代音乐
- 代表性作曲家/作品: 贺绿汀、冼星海、聂耳、谭盾等。
- 典型题目:
- 听辨作品: 贺绿汀《牧童短笛》、冼星海《黄河大合唱》选段、谭盾《地图》。
- 考察点:
- 中西融合: 音乐中如何将西方作曲技法(如复调、和声)与民族音乐元素相结合?(如《牧童短笛》的对比复调)。
- 时代背景: 这首作品反映了怎样的时代精神或社会背景?(如《黄河大合唱》的抗日救亡主题)。
- 创新手法: 谭盾等作曲家在配器和音响效果上有哪些创新?
备考策略与答题技巧
针对这种高难度的听辨分析题,备考需要有策略。
备考策略:
- 精听核心作品: 不要泛泛而听,将中西方音乐史上的核心作品(如贝多芬交响曲全集、德彪西的《意象集》等)找来,反复精听,不仅要听“好听”,更要带着问题去听:
- 这段旋律的走向是怎样的?
- 这里的和弦是什么性质(主、属、下属)?
- 高音区在演奏什么,低音区又在做什么?
- 乐器的进入和退出顺序是怎样的?
- 理论与听觉结合: 学习乐理、和声、曲式、配器时,一定要找到音响实例,比如学到“奏鸣曲式”,就去听莫扎特或贝多芬的相应乐章,在乐谱上标记出呈示部、展开部、再现部,再对应着听,建立“听觉-理论”的连接。
- 建立“音响档案”: 在大脑中为重要的作曲家、作品、音乐风格建立“音响档案”,比如一提到“巴洛克复调”,脑子里就能立刻浮现出巴赫《赋格的艺术》的音响效果。
- 模拟训练: 找历年真题或模拟题,严格按照考试时间进行练习,这是锻炼临场反应和快速组织语言能力的最佳方式。
答题技巧:
- 沉着冷静,快速判断: 播放音频时,第一遍要抓住最核心的特征(如调性、风格、主要乐器),不必纠结于细节。
- 结构化作答: 答案要有逻辑、有条理,如果问题问“和声特点”,可以分点回答:“1. 以大三和弦为主,色彩明亮;2. 大量使用属七和弦,增强了音乐的紧张感;3. 偶尔出现离调,丰富了和声色彩。”
- 术语准确,言之有物: 使用专业的音乐术语(如“主调音乐”、“复调织体”、“平行五度”、“奏鸣曲式”等),并简单解释其在这段音乐中的具体表现,避免使用“很好听”、“很悲伤”等模糊的形容词。
- 书写清晰: 保持卷面整洁,字迹工整,让阅卷老师能轻松看懂你的答案。
2025年联考的音乐听辨是对考生音乐综合素质的终极考验,它要求你不仅是一个“听者”,更是一个“分析者”和“阐释者”,扎实的理论基础、海量的音乐储备和科学的训练方法是取得高分的关键。
