教师资格证美术学科知识

学科专业知识 和 学科教学能力。

第一部分：学科专业知识

这部分主要考察你对美术基础理论的掌握程度,是作为一名美术教师的基本功。

中国美术史

这是考试的重中之重，需要按时间线梳理清楚各个时期的代表艺术家、作品、风格特点、艺术成就和历史影响。

外国美术史

同样需要按时间线梳理，重点掌握主要艺术流派、代表艺术家及其作品。

艺术概论与美学基础

这部分是理论升华,考察你对美术基本概念的理解。

1. 美术的基本概念：美术（造型艺术、视觉艺术）的分类（绘画、雕塑、设计、建筑、书法、摄影等）。
2. 美术的功能：认识功能、教育功能、审美功能。
3. 美术的基本语言：
   • 造型元素：点、线、面、体、空间、色彩、肌理、光影。
   • 形式原理：对称与均衡、对比与和谐、节奏与韵律、多样与统一、比例与尺度。
4. 美学基础：
   • 美：优美、崇高、悲剧性、喜剧性。
   • 审美：审美感受、审美判断、审美创造。
   • 美感：生理基础、心理基础、社会性。

美术基础技能

虽然笔试不考画画,但对基本技法的理解是教学的基础。

1. 绘画：
   • 素描：明暗五大调子（亮部、灰部、明暗交界线、反光、投影）、结构、透视（一点、两点、三点）。
   • 色彩：三原色、三间色、补色、冷暖色、色调。
2. 雕塑：圆雕、浮雕。
3. 设计：平面构成、色彩构成、立体构成。
4. 书法篆刻：书体（篆、隶、楷、行、草）、文房四宝。

第二部分：学科教学能力

这部分考察你作为一名美术教师的实践能力,是面试和笔试教学设计题的重点。

美术课程与教学论

1. 课程目标：
   • 知识与技能：了解美术语言,掌握基本技能。
   • 过程与方法：体验学习过程,掌握学习方法。
   • 情感、态度与价值观：培养审美情趣，热爱生活,传承文化。
2. ：义务教育/普通高中美术课程标准（2025年版2025年修订）中的四大学习领域：
   • “造型·表现”：强调体验和过程,是基础。
   • “设计·应用”：强调创意和实用性。
   • “欣赏·评述”：培养审美判断和表达能力。
   • “综合·探索”：跨学科学习,培养综合能力。
3. 教学原则：
   • 审美性原则：贯穿始终。
   • 直观性原则：多看、多感受。
   • 启发性原则：引导学生思考。
   • 循序渐进原则：由浅入深。
   • 因材施教原则：关注学生个体差异。
   • 理论与实践相结合原则。

教学设计

这是笔试和面试的绝对核心,一份完整的教学设计通常包括以下部分：

1. 课题：明确、有吸引力。
2. 课时：1-2课时。
3. 年级：明确教学对象。
4. 课型：如欣赏课、绘画课、手工课等。
5. 教学目标：
   • 知识与技能：学生能够“说出/识别/描述/运用……”什么。
   • 过程与方法：学生通过“观察/讨论/实践/合作……”体验什么。
   • 情感、态度与价值观：学生能够“感受/体会/认同/热爱……”什么。
   • （注意）：目标要具体、可操作、可观察，避免使用“培养、提高”等模糊词汇。
6. 教学重难点：
   • 教学重点：本节课最核心、必须掌握的知识或技能。
   • 教学难点：学生最容易混淆或掌握起来有困难的地方。
7. 教学准备：
   • 教师准备：PPT、范画、视频、音乐、教具等。
   • 学生准备：绘画工具、手工材料等。
8. 教学过程：这是设计的灵魂，要体现新课标的理念。
   • 导入（约5分钟）：激发兴趣，引出课题，方法有故事导入、情境导入、悬念导入、游戏导入等。
   • 新授（约15-20分钟）：讲授新知识、新技能。
     • 欣赏与感知：展示作品，引导学生观察、分析（从内容、形式、情感、背景等方面）。
     • 分析与讨论：提出问题,引导学生探究。
     • 示范与讲解：教师进行技法演示,讲清步骤和要点。
   • 实践与创作（约15-20分钟）：学生动手创作，教师巡回指导，指导要具体,关注个体差异。
   • 展示与评价（约5分钟）：
     • 学生自评：说说自己的创作思路和心得。
     • 学生互评：互相学习，发现优点,提出建议。
     • 教师点评：以鼓励为主，肯定优点，指出共性问题,提出改进方向。
   • 小结与拓展（约5分钟）：
     • 课堂小结：回顾本课重点,升华情感。
     • 课后拓展：布置相关作业,鼓励学生继续探索。
9. 板书设计：简洁明了，突出重点，有美感，通常包括课题、核心概念、知识结构图等。

教学实施与评价

1. 教学方法：

   讲授法、演示法、谈话法、讨论法、情境教学法、任务驱动法等。

   
   （图片来源网络，侵删）
2. 课堂组织与管理：关注全体学生，营造积极、民主、有序的课堂氛围。
3. 教学评价：
   • 评价主体：教师评价、学生自评、学生互评。
   • ：不仅看结果，更要看过程（参与度、创意、努力程度）。
   • 评价方式：形成性评价（过程性）与终结性评价（结果性）相结合。
   • 评价标准：多元化，鼓励创新,保护个性。

备考建议

1. 框架先行，细节填充：先建立中外美术史的清晰时间线，再往里面填充艺术家、作品和特点。
2. 图文并茂，强化记忆：不要只看文字，一定要找到代表性作品的图片，多看,形成视觉记忆。
3. 对比记忆：将相似或相对的艺术流派、艺术家进行对比（如：新古典主义 vs 浪漫主义，吴门画派 vs 扬州八怪）。
4. 动手写教案：针对不同课型（欣赏课、手工课、绘画课）反复练习写教学设计,这是笔试和面试的得分关键。
5. 研究真题：分析历年真题的出题规律和高频考点,进行针对性复习。
6. 关注课标：通读《义务教育美术课程标准》和《普通高中美术课程标准》,很多教学设计的理念都源于此。

祝你备考顺利,成功上岸！