“爵士舞”这个词其实是一个非常宽泛的概念，它不是指某一种单一的舞蹈风格，而是一个庞大的家族，随着时代和音乐的演变，发展出了无数分支，理解爵士舞的关键，是理解它根植于非洲裔美国文化，并不断吸收和融合其他舞蹈元素的本质。
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下面，我将按照历史发展的脉络，为你梳理爵士舞的主要风格和流派，让你对“所有爵士舞”有一个清晰的认知。
第一部分：爵士舞的根源与诞生 (1920s - 1940s)
爵士舞的诞生与爵士乐密不可分，在20世纪初的美国，非裔美国人将非洲传统舞蹈节奏与欧洲的舞蹈结构相结合，伴随着新生的爵士乐，创造出了充满活力、即兴和律动的舞蹈。
Charleston (查尔斯顿舞)
- 音乐: 1920年代的爵士乐,节奏轻快。
- 特点: 舞蹈以快速的脚步移动和身体的弹动为核心，动作夸张，尤其是膝盖的内扣和外翻，这是爵士舞最早期的流行形式之一,充满了青春和叛逆的气息。
- 文化背景: 源自南卡罗来纳州的查尔斯顿市，在“咆哮的二十年代”（Roaring Twenties）风靡全美。
Lindy Hop (林迪舞)
- 音乐: 1930-40年代的摇摆乐。
- 特点: 被誉为“摇摆舞之王”，它是一种双人社交舞，以即兴和抛接动作为最大特色，动作大开大合，充满能量和乐趣,舞者之间有很强的互动和默契。
- 文化背景: 发源于纽约哈莱姆区的Savoy舞厅,是二战前后最受欢迎的舞蹈。
Jazz Dance (早期爵士舞)
- 人物: 杰克·科尔，被誉为“爵士舞之父”。
- 特点: 他将百老汇的踢踏舞、芭蕾舞的技巧和非洲裔舞蹈的律动进行了系统化的融合，他创造了现代爵士舞的基础动作，如Isolations（身体部位的分离与控制），例如头部、肩膀、胸部、胯部的独立运动,这为后来的爵士舞奠定了技术基础。
- 文化背景: 主要在百老汇的舞台音乐剧中发展,为舞台表演服务。
第二部分：爵士舞的黄金时代 (1950s - 1970s)
这一时期，爵士舞随着摇滚乐、放克乐和迪斯科乐的兴起,变得更加多元和流行。
Rock 'n' Roll Dance / Jive (摇滚舞 / 吉特巴)
- 音乐: 1950年代的摇滚乐。
- 特点: 动作快速、有力，充满了弹跳和旋转，是Lindy Hop的一种演变，更加强调脚下步法的速度和激情,通常也是双人舞。
Funk Styles / Street Jazz (放克风格 / 街头爵士)
- 音乐: 1970年代的放克音乐。
- 特点: 这是从街头文化中诞生的爵士舞分支，强调节奏感、停顿和爆发力，动作更加接地气，身体像弹簧一样，在音乐的鼓点上有力地“击打”（Hit）。
- 代表风格:
- Locking (锁舞): 动作突然、定格，像被锁住一样,充满戏剧性和趣味性。
- Popping (震感舞): 通过肌肉的快速收缩和放松,让身体的各个部位产生震动效果。
- Waacking / Whacking (甩舞): 源源于同性恋俱乐部文化，以快速、夸张的手臂挥舞和旋转为特点,充满自信和表现力。
第三部分：现代爵士舞的演变 (1980s - 至今)
随着音乐录影带的兴起和街舞文化的全球化，爵士舞进入了新的发展阶段，并分化出两个主要方向：舞台爵士和商业爵士。
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Theatrical Jazz (舞台爵士)
- 音乐: 百老汇音乐剧、电影配乐。
- 特点: 这是对杰克·科尔传统的延续和发展，它融合了芭蕾、现代舞的技巧，强调线条、表现力、故事性和技巧性，动作优雅、流畅,又充满戏剧张力。
- 代表人物: 鲍勃·福斯，他的舞蹈风格性感、迷人，充满电影感,深刻影响了百老汇和电影舞蹈。
Commercial Jazz (商业爵士)
- 音乐: 流行音乐、嘻哈音乐。
- 特点: 这是我们今天在MV、演唱会、颁奖典礼上最常见的爵士舞风格，它为了适应大众审美和媒体传播，融合了街舞、嘻哈、踢踏舞甚至拉丁舞的元素，强调帅气、性感、潮流和视觉冲击力。
- 代表人物: 迈克尔·杰克逊，他的舞蹈（如《Thriller》）是商业爵士的巅峰，碧昂丝、贾斯汀·汀布莱克等艺人的舞蹈也属于此列。
Lyrical Jazz (抒情爵士)
- 音乐: 抒情慢歌、流行民谣。
- 特点: 舞蹈与歌词的情感紧密结合，动作流畅、连贯，充满延展性，像是在用身体“唱歌”，它融合了芭蕾的优雅和爵士的力量,情感表达非常细腻。
- 文化背景: 在舞蹈比赛中非常流行,是展现舞者情感和技术控制力的绝佳形式。
Contemporary Jazz (当代爵士)
- 音乐: 各种风格,不限于流行。
- 特点: 这是爵士舞与现代舞的深度结合，它打破了传统爵士舞的框架，更注重身体的流动性、地面动作和抽象的情感表达，动作可能不规则,但充满艺术感和创造力。
第四部分：核心技术与共同元素
尽管爵士舞风格多样,但它们共享一些核心技术：
- Isolation (身体分离): 将头部、肩膀、胸部、胯部等身体部位进行独立、精确的控制,这是爵士舞的标志性技术。
- Plié (蹲): 膝盖的弯曲和伸直，是所有爵士舞步伐的基础,能产生弹性和力量。
- Parallel (平行位): 与芭蕾的“外开”相反，爵士舞多采用双脚并拢的平行位,更贴近自然和街舞的发力方式。
- Syncopation (切分音): 在音乐节奏的弱拍或空隙处做动作,创造出意想不到的律动感。
- Percussive (打击感): 身体像乐器一样，精准地敲打出音乐的节拍，尤其在Funk和Commercial Jazz中非常明显。
一张图看懂爵士舞家族
| 时期/类别 | 主要风格 | 音乐 | |
|---|---|---|---|
| 根源与诞生 | Charleston | 1920s Jazz | 快速脚步、青春活力 |
| Lindy Hop | Swing | 抛接、即兴、双人社交 | |
| Jack Cole Jazz | Early Jazz | Isolation、百老汇、系统化 | |
| 黄金时代 | Rock 'n' Roll | Rock 'n' Roll | 快速旋转、激情 |
| Funk Styles | Funk | Popping/Locking、街头、节奏感 | |
| 现代演变 | Theatrical Jazz | Broadway | 戏剧性、技巧性、鲍勃·福斯 |
| Commercial Jazz | Pop, Hip-hop | MV、帅气、潮流、融合 | |
| Lyrical Jazz | Ballad | 抒情、情感、流畅 | |
| Contemporary Jazz | Modern | 抽象、地面动作、艺术感 |
当有人谈论“爵士舞”时，他可能指的是在跳百老汇风格的音乐剧片段，也可能是在跳一首流行歌曲的编舞，甚至是在跳街舞中的Popping。爵士舞是一个不断演变、包容并蓄的巨大容器，它的核心永远是“节奏”和“个性”。
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